
MHP-Arena
Killswitch Engage
Europe 2025
Gäste: Fit For An Autopsy, Decapitated, Employed To Serve
Kurz vor der Jahrhundertwende legten zwanglose Jam-Sessions einer Gruppe von Freunden den Grundstein für eine unglaubliche 25-jährige Reise, die folgen sollte...
Die aus West-Massachusetts stammende Band KILLSWITCH ENGAGE – Adam Dutkiewicz (Gitarre), Joel Stroetzel (Gitarre), Mike D'Antonio (Bass), Justin Foley (Schlagzeug) und Jesse Leach (Gesang) – stach schon immer aus der Masse heraus. So tödlich ernst ihre technischen Riffs auch sind, sie wissen auch, wie man Spaß hat, und heizen dem Publikum mit unbändiger Energie und unvorhersehbaren Auftritten ein. Sie können mit den Besten mithalten oder Songs zum Mitsingen liefern, die man mit heruntergekurbelten Fenstern laut mitgrillen kann. Von Anfang an sprachen sie Headbanger, Hardcore-Kids und Herzensbrecher gleichermaßen an.
Im Jahr 2002 versetzte Alive Or Just Breathing die Kultur in Schockwellen und sicherte sich einen Platz in Decibels „The Top 100 Greatest Metal Albums of All Time.“ Sie generierten über drei Milliarden Streams und erhielten Gold- und Platin-Auszeichnungen für „The End of Heartache“ und „As Day Light Dies“. Sie erhielten drei GRAMMY®-Nominierungen für „Best Metal Performance“ und schafften es mit drei Alben in Folge in die Top 10 der Billboard 200: „Killswitch Engage“ (2009), „Disarm The Descent“ (2013) und „Incarnate“ (2016). Das 2019 erschienene Album „Atonement“ stellte einen kritischen Höhepunkt dar und wurde von „Forbes“, „Revolver“ und „NME“ als „eines der engagiertesten und aufregendsten Alben, die Killswitch jemals gemacht hat“ bezeichnet. Die Jungs haben nicht nur wiederholt erfolgreiche Headliner-Tourneen rund um den Globus gespielt, sondern sich auch regelmäßig mit Acts wie Iron Maiden, Slipknot, Slayer, My Chemical Romance, Rise Against und Coheed & Cambria die Bühne geteilt.
Auf ihrem neunten Album „This Consequence“ (Metal Blade Records) spielen KILLSWITCH ENGAGE jedoch alle ihre Stärken aus. Sie haben die Markenzeichen ihres charakteristischen Sounds zu einem harten, oft brutalen und manchmal brillant hellen Werk destilliert.
„Die Arbeit an diesem Album hat mich richtig angespornt und mich dazu gebracht, alles zu überdenken“, gesteht Jesse. “Es musste ein Schritt nach vorne sein. Es musste anders sein, damit die Leute wirklich erkennen, dass wir uns Mühe gegeben haben – sonst hätte es keinen Sinn gemacht. Wir wollten uns nicht wiederholen. Das Album wurde sehr sorgfältig geplant und mit viel Leidenschaft geschrieben. Es klingt nach Killswitch, hat aber auch einen frischen Geist.“
Dieses Mal legte die Band Wert darauf, gemeinsam in einem Proberaum in Massachusetts zu arbeiten. So konnten sie jeden einzelnen Aspekt unter die Lupe nehmen. Auf Drängen seiner Bandkollegen feilte Jesse wie nie zuvor an seinen Texten.
„Wir haben ihn zu mehr Gesangsdemos gedrängt und waren super streng mit ihm“, erinnert sich Adam. “Er war aber sehr offen für Feedback und hat die Texte definitiv richtig hinbekommen. Ich liebe es, wenn er und ich uns gegenüberstehen und die Ideen nur so sprudeln. Wir arbeiten besonders gut zusammen, wenn wir mitten im Geschehen sind. All die Demos haben zu einem besseren Album geführt, und es gab so viel Kommunikation zwischen allen Bandmitgliedern.“
„Es fühlte sich an, als hätten alle eine Menge Arbeit reingesteckt“, fügt Mike hinzu. “Es ist das erste Mal seit Alive Or Just Breathing, dass wir wirklich alles gemeinsam in einem Raum ausgearbeitet haben. Es war eine gemeinsame Anstrengung, und es gibt sogar einige Dinge, die man so noch nie von Killswitch gehört hat.“
Jesse ließ sich von „Stunden auf Thesaurus.com,“ inspirieren, las so viele Bücher wie möglich und tauschte sich unterwegs mit Fans aus. Er gesteht: „Ich habe meine Stimme wiedergefunden.“
„Ich habe mich nie als Teil der Mainstream-Gesellschaft gesehen“, fährt er fort. „Ich war immer in der Mitte. Für mich handelt dieses Album von den Folgen unseres Handelns als Menschen, wenn wir Krieg führen, Hass schüren, Spaltungen schaffen und uns der Kontrolle unterwerfen. Die Geschichte wiederholt sich. Wir werden für unser Handeln geradestehen müssen – egal, ob es darum geht, wie wir mit der Erde oder miteinander umgehen. Es wird einen Aufstand und eine Gegenreaktion der Natur geben. Ursache und Wirkung sind ein zentrales Thema. Wir werden mit den Konsequenzen konfrontiert werden.“
Die erste Single „Forever Aligned“ zeigt die Band in Bestform. Jesses Growl wiegt schwer auf einem galoppierenden Beat und zwei hämmernden Gitarren. Die Salve bricht wie eine Welle auf einen mitreißenden Refrain: „It's you, I find, forever in my mind, we are aligned,“ und geht in eine melodische Bridge über, die von einer summbaren Lead-Line untermalt wird.
„Wenn du jemanden findest, der dich nicht aufgibt, eine Freundschaft schließt oder ein Familienmitglied hast, das dich zu einem besseren Menschen macht, dann erkennst du, was Liebe wirklich ist“, bemerkt der Frontmann. “Ich glaube, wahre Liebe geht weit über das menschliche Verständnis hinaus. Wir erhaschen einen flüchtigen Blick darauf, aber wir werden sie nie ganz begreifen. Wenn man danach strebt, von Liebe erfüllt zu sein, ist das ein selbstloser Weg. Es ist eine spirituelle Verbindung, die über Leben und Tod hinausgeht. Die Energie der Liebe wirkt ewig weiter, sodass man für immer mit dem verbunden ist, den man liebt.„
“Trotz aller Brutalität ist der Refrain einer unserer besten“, lächelt Mike. “Wir fanden, dass es der perfekte Song ist, um dieses Kapitel einzuleiten und zu zeigen, dass wir bereit sind.“
„Aftermath„ beleuchtet die Dynamik von This Consequence. Ein leicht gezupftes Intro geht in einen Gitarrenklang über, während epische Drums dröhnen. Der Song kommt in Fahrt und mündet in einen hypnotischen Refrain: “Wir taumeln unter den Folgen, bluten noch immer aus den Wunden der Vergangenheit„, sagt Jesse, “das ist die Konsequenz.“
„Wenn man jemals mit Depressionen zu kämpfen hatte, wacht man eines Tages auf und hat diese Erkenntnis: 'Ich werde wieder in Ordnung kommen. Dies ist ein neuer Tag'“, fährt er fort. ‚Man bekommt diese Spritze Hoffnung und denkt: ‘Ich habe das überstanden. Wie komme ich jetzt weiter?‚ ‘Aftermath' handelt einfach davon, sich selbst wiederzufinden und von all dem zu heilen, was man durchgemacht hat.“
Nach dem markerschütternden „Where It Dies“ und der gewaltigen Katharsis von „I Believe“ konfrontiert das vitale und bissige „Collusion“ die Korruption an ihren uralten Wurzeln. Jesse klagt: „Es ist eine Welt der Verschwörung.“
„Die Mächtigen manipulieren die Massen“, seufzt er. “Das geht sogar bis ins Römische Reich zurück. Es gibt all diese hinterhältigen Geheimabsprachen und Hinterzimmergeschäfte. Ich bin lieber pessimistisch und hinterfrage Dinge, als leichtgläubig mitzumachen. Man muss ein bisschen tiefer graben und zwischen den Zeilen lesen.“
Dann gibt es noch „Broken Glass“. Es ist vielleicht einer der unverblümtesten und kompromisslosesten Songs im Repertoire von Killswitch. Er kriecht mit einem nagelkratzenden Stampfen voran, der von einem dicken Riff und kehligen Schreien untermalt wird.
„Ich bin total begeistert von ‚Broken Glass‘“, sagt Adam. „Der Song klingt definitiv nicht wie etwas, das wir bisher gemacht haben.“
„Es ist eine Metapher“, verrät Jesse. “Die Worte eines Lügners schneiden wie zerbrochenes Glas. Ich bin mir sicher, dass jeder, der schon einmal den Zusammenbruch einer Familie oder einer Beziehung erlebt hat, sich mit den Bildern von zerbrochenen Fenstern oder zerschlagenen Alkoholflaschen identifizieren kann. Wir merken gar nicht, wie tief Missbrauch in unserem Blut steckt und uns beeinflusst.“
Nun könnte „This Consequence“ die Bühne für weitere 25 Jahre KILLSWITCH ENGAGE bereiten.
„Diese Band ist immer noch nur eine Gruppe von Freunden, die zusammenkommen und Musik machen – aber vor einigen der größten Menschenmengen, die wir uns jemals hätten vorstellen können“, schließt Mike. „Selbst nach all dieser Zeit wird noch immer viel Liebe versprüht.“
„Das Ziel ist es, die Fans glücklich zu machen“, fasst Adam zusammen. “Wenn man zu einem Konzert kommt, geht es um Spaß. Ich liebe die Verbindung, die wir haben. Wenn das Publikum Spaß hat, haben wir Spaß. Dieses Album ist für alle, die uns all die Jahre begleitet haben.“
„Die Welt befindet sich in einer dunklen Phase, aber wir werden das durchstehen“, grinst Jesse. “Musik war für mich immer ein Licht in der Dunkelheit, wenn ich das Gefühl hatte, alle Hoffnung verloren zu haben. Bestimmte Alben kamen genau zum richtigen Zeitpunkt und haben mich gerettet. Wir geben alles, was wir haben, denn das ist alles, was wir haben. Wir haben die Chance, Killswitch auf eine neue Ebene zu heben. Diese Aufregung ist wie Treibstoff. Wir haben alles zu beweisen und nichts zu beweisen, denn wir sind genau da, wo wir sein müssen.“ – Rick Florino, Oktober 2024
Kurz vor der Jahrtausendwende zündeten zwanglose Jam-Sessions einer Gruppe von Freunden ganz unspektakulär die Lunte für eine verrückte 25-jährige Reise, die folgen sollte. Die aus West-Massachusetts stammende Band KILLSWITCH ENGAGE – Adam Dutkiewicz (Gitarre), Joel Stroetzel (Gitarre), Mike D'Antonio (Bass), Justin Foley (Schlagzeug) und Jesse Leach (Gesang) – stach schon immer aus der Masse heraus. So tödlich ernst ihre technischen Riffs auch sind, sie wissen auch, wie man Spaß hat, und heizen dem Publikum mit unbändiger Energie und unvorhersehbaren Auftritten ein. Sie können mit den Besten mithalten oder Songs zum Mitsingen liefern, die man mit heruntergekurbelten Fenstern laut mitgrillen kann. Von Anfang an sprachen sie Headbanger, Hardcore-Kids und Herzensbrecher gleichermaßen an. Im Jahr 2002 schlug Alive Or Just Breathing die Kulturwelt in Aufruhr und landete auf Decibels Liste der „100 besten Metal-Alben aller Zeiten“. Mit über 3 Milliarden Streams erhielten sie Gold- und Platin-Auszeichnungen für The End of Heartache und As Day Light Dies. Sie erhielten drei GRAMMY®-Nominierungen für „Best Metal Performance“ und schafften es mit drei Alben in Folge in die Top 10 der Billboard 200. 2019 stellte „Atonement“ einen kritischen Höhepunkt dar und wurde von Forbes, Revolver und NME als „eines der engagiertesten und aufregendsten Alben, die Killswitch jemals gemacht hat“ bezeichnet. Die Jungs füllten die Hallen auf Headliner-Tourneen und standen gemeinsam mit Acts wie Iron Maiden, Slipknot, Slayer, My Chemical Romance, Rise Against und Coheed & Cambria auf der Bühne. KILLSWITCH ENGAGE bündeln all ihre Stärken auf ihrem neunten Album „This Consequence“ (Metal Blade Records). Sie haben die Markenzeichen ihres charakteristischen Sounds zu einem brutalen, oft brutalen und manchmal brillant hellen Werk destilliert.